Запрещённый советский фильм про евреев 1973 г.

В фильме "Тайное и явное. Цели и деяния сионистов" была отражена антисионистская точка зрения, преобладавшая в то время в советской идеологии. Фильм был показан представителям научной и творческой интеллигенции, а также высшим партийным руководителям. Показ в широком прокате так и не состоялся. В период Перестройки почти все напечатанные копии его были уничтожены. Случайно был восстановлен по единственной сохранившейся копии в 1999 г.

Фильм, в частности, отражает советскую точку зрения, обвиняя сионизм (еврейский фашизм) в соучастии с нацистской Германией, в том числе в деле массового уничтожения евреев (Холокост). Отражается советская версия роли сионизма в ближневосточном конфликте. Фильм рассказывает о подрывной деятельности сионистских организаций против СССР и других стран. В фильме также была отражена роль владельцев транснациональных корпораций в политике сионизма. Конец фильма (снятого в 1973 г.) фактически спрогнозировал крах СССР и социалистического лагеря.

Сионизм - идеология, утверждающая расовую исключительность евреев.

Сионизм в форме иудаизма – самый древний расизм из ныне активных. Он является самым богатым нацизмом, и поэтому он – руководящая основа всякого другого нацизма.

Идеология сионо-интернацизма в её исторически разнообразных проявлениях – порождение одного из толков знахарской демонической магической культуры древнего Египта, чьи клановые потомки и приобщенные наследники по-прежнему рвутся к безраздельному господству над народами и планетой. В силу особенностей построения доктрины агрессии сионо-интернацизма, евреи из поколения в поколение – его кадровая база. Но не всякий еврей – сионо-интернацист, и не всякий сионо-интернацист – еврей.

Мировоззренчески культурный и нравственно здоровый человек не может испытывать в себе «элитарных» амбиций в какой угодно форме, в т.ч. и быть сионо-интернацистом. Это отличие не по национальному или кровнородственному признакам, а по нравственности, мировосприятию, культуре мышления и мировоззрению, свойственным строю психики индивида.

Описание: «Тайное и явное (Цели и деяния сионизма)» (СССР, Центральная ордена Ленина Ордена и Красного Знамени студия документальных фильмов, Москва, 1973 г.) - советский документальный фильм.

Фильм был создан в начале 1970-х годов по поручению Политбюро ЦК КПСС и при содействии КГБ СССР.

Режиссер: Борис Леонидович Карпов

Год выпуска: 1973

Продолжительность: 89 мин.

Перевод: Профессиональный (одноголосый)

Доп. информация: В этом фильме изложены факты, использованы документы,подлинные высказывания и свидетельства.

Рабочее название фильма - «Империализм и сионизм».

Фильм был найден и восстановлен в 1999 г.

Сценарист: Дмитрий Анатольевич Жуков

Оператор: А. Киселёв

я смотрел этот фильм, он не был проедназначен для показа на тв или в кинотеатрах. Фильм был направлен против Израиля с те времена когда Израиль поддерживало США и между СССР и США была холодная война. Развязная ещё в те времена пиндосами. Фильм был предназначен для политработников и армейских чинов. Рядовым и обычным людям его не крутили. Таких фильмов было всего шесть. В одном из них рассказали о еврейской пионерской организации гитлерюгенд, которые клялись убивать врагов израиля,и обучались этому в спец школах.

теперь я спокоен - ведь политбюро говорили только правду

На счёт того, что евреи сами образуют гетто - это правда, то есть абсолютная. Т.к. в законах, согласно которым должен жить праведный иудей, есть много пунктов ограничивающих общение иудеев со всеми другими. Так что, вольно или не вольно, гетто образуются.

Любой правоверный иудей должен стремиться к сионизму, т.к. ему было обещано богом, что получит он землю обетованную и размножится его род и будет он царём над всеми людьми, если будет поклоняться единственному богу (тут есть разночтения, т.к. в тексте упоминается и Элох и Яхве, которые в древнейших поверьях оба были богами скотоводов. Бог ветра и бог Луны).А ещё, не все евреи злокозненные прохиндеи.

видео удалили, но я вам таки скину ссылку за пару шекелей!

"Вечный жид" по советски!? :)

За такой пиздеж банить надо

Hamilton. Как часовая компания учредила собственный Оскар (Ну, почти)

Друзья, всем привет!

Выходные, а это значит я добрался до историй о часах.

В комментариях меня просили указывать стоимость часов, постараюсь в этом посте исправиться.

Сегодня не хочу разговоров о технике, а расскажу об одной очень неплохой часовой марке, с продукцией которой вы знакомы сто процентов, даже если далеки от мира часов.

Это компания Hamilton.

Сразу небольшой дисклеймер: я не буду касаться их инновационных разработок в области электронных часов, это не слишком повлияло на их популярность в Голливуде.

Часть 1. Почему вообще Америка?

Да, сейчас Hamilton это швейцарская часовая марка, но смена флага случилась недавно. Основана компания была в 1892 году в США.

Вообще, в основном существует поверие, что часы бывают либо хорошими и швейцарскими, либо недорогими и японскими. Конечно же, это не так. В свое время в России делали неплохие часы (во времена Империи они вообще были известны во всем мире), есть известнейшие Панераи (которые позиционируются как итальянские часы). И есть американские часы, основные их марки достаточно известны во всем мире, но не у нас.

Есть одна интересная шутка истории, связанная с американскими часами: как вы знаете, железная дорога в США не самый популярный вид транспорта в последние 50-60 лет. А начало истории американского часопрома (а конкретно компаний Hamilton и Ball, о которых я могу рассказать отдельно) неразрывно связана с железными дорогами.

Проблема точности времени всегда стояла остро на железных дорогах, до изобретения кварцевых часов еще около 70 лет, Швейцария далека и дорога, а в Японии император и рисовые поля. Нужны точные часы! Что делать? Придумывать часы (благо это дело нехитрое) и начинать их производить.

Таким образом, компании Hamilton и Ball становятся очень популярными у железнодорожных работников и они крайне дорожат своей репутацией и делают хорошие и доступные часы. Даже сейчас в ассортименте Ball есть серия посвященная тем временам, а Hamilton иногда выпускает спецверсии, посвященные поездам.

Но, на одних железных дорогах далеко не уедешь. Вместе с тем компания Hamilton занимается хронометражом авиации и делает часы для армии США. И вот тут к компании приходит узнаваемость в национальном масштабе.

Дело в том, что американцы очень патриотичны. Они любят свою страну и любят свои товары (достаточно например посмотреть на их статистику продаж автомобилей, когда зачастую не самые удачные модели, но свои продаются вполне неплохо).

Авиатранспорт в США очень сильно развит (сейчас в США находится около 300 тысяч бортов малой авиации, не считая огромного количества внутренних рейсов и аэропортов), да и служба в армии у них очень частое дело. И в сознании людей начинает отпечатываться американская марка Hamilton как образец хороших, недорогих и американских часов. Естественно , они до сих пор производят линейки "военных" и "авиационных" часов, хотя сейчас конечно никто это не использует всерьез :)

Вот например hamilton khaki field за 55 тысяч рублей для военных, а ниже безумно красивые Hamilton aviation converter за 80 тысяч:

Естественно, что при этом компания продолжает производить и обычные часы (надо сказать они и тогда были очень и очень неплохими за свои деньги, и сейчас я могу смело рекомендовать гамильтоны к покупке). А бывшие солдаты вырастали, превращались в средний класс и продолжали носить часы своей любимой марки. Так Hamilton стал прочно ассоциироваться с образом среднего американца.

Часть 2. Элвис Пресли.

Про короля рок-н-ролла можно говорить вечно. Даже этот пост я пишу под его песни. Но сейчас интереснее, что он носил на запястье. Почему? Он был иконой и очень многие копировали все, что было связано с ним. Да, он носил и rolex и omega, но были одни часы Hamilton, которые ему очень приглянулись и он засветился в них в 1961 году в фильме Голубые Гавайи

Это часы из заголовка, Hamilton Ventura. Компания их презентовала в 1957 году как первые электронные часы (кстати сейчас пишу это и понимаю, что история кварцевого кризиса не так уж и однозначна). Даже существует легенда, возможно правдивая, что Элвис носил с собой несколько таких часов и дарил их. Они кстати производятся до сих пор и их можно купить за 75 тысяч.

Конечно же, рядовые американцы не могли себе позволить омегу или ролекс, так что в памяти людей часами Элвиса остались именно Hamilton.

И у нас уже есть марка часов, которая прочно ассоциируется с американским средним классом и самым культовым американским певцом. Чувствуете, насколько сильный получился бренд?

Часть 3. Как часы покорили Голливуд.

Сейчас уже доподлинно неизвестно, с чего началось негласное сотрудничество Hamilton и Голливуда. Многие источники пишут что это было связано с доступностью по стоимости и широким ассортиментом. Я же склоннен считать что не последнюю роль сыграли ассоциации из первых 2 частей.

Известно лишь, что оно началось еще в 1932 году.

Вы же знаете, что Голливуд это фабрика грез? Вот уже много лет он рассказывает американцам сказочные истории о их жизни. О американской мечте, о трагедиях, о победах и о их ключевой роли в спасении мира :) А миру соответственно рассказывает о том, какая Америка замечательная.

А кто зачастую герой всех этих историй? Рядовой или не очень обыватель, представитель среднего класса. Он скорее всего носит часы. И скорее всего, он носит часы Hamilton. Значит в кино нам нужны именно часы Hamilton.

Жаль, что у Пикабу есть ограничение на количество картинок, так что постараюсь не повторяться.

Часы Элвиса Hamilton Ventura были обязательными часами людей в черном. а Агент К в исполнении Томми Ли уж очень был похож на Элвиса :)

а вот часы из интерстеллара за 86 тысяч рублей.

Доктор хаус носил военные Hamilton khaki field.

А вот уже кадр из Марсианина. Космос, как вы понимаете дело недешевое, поэтому и часы подороже, около 140 тысяч сейчас стоят.

И конечно же они же засветились в Доводе. Голливудский фильм про течение времени просто не мог показывать это самое течение времени на других часах.

Вообще, этот список можно продолжать очень и очень долго. В дне независимости засветилось 5 разных моделей.

Всего часы Hamilton снялись более чем в 500 фильмах. Я думаю это сопоставимо с количеством появлений техники Apple на экране.

Они даже выпустили часы, посвященные кинематографу:

Часть 4. Своя кинопремия

Есть поверие, что компания Hamilton даже получила Оскар. Информации об этом я не нашел, поэтому если кто-то покажет мне это буду очень рад. Но, есть кое-что более интересное. Компания учредила свою ежегодную кинопремию. И все номинации в ней посвящены тем, кто находится по ту сторону камеры:

• Лучшая продюсерская работа

• Лучший звуковой монтаж

• Лучшая работа художника-постановщика

• Прорыв в области продюсирования

• Лучшие визуальные эффекты

• Лучшая операторская работа

• Лучшая оригинальная песня

• Лучший дизайн костюмов

• Достижения в сфере кинематографа

• Лучшая работа реквизитора

Более того, сами награды вручают звезды первой величины и зачастую парнеры по съемочной площадке. Эппл таким похвастаться не может.

А что же про сами часы? А с ними все отлично :) компания Hamilton принадлежит Swatch Group, что дает доступ к самым лучшим часовым технологиям на данный момент. Плюс, США достаточно важный и интересный рынок для швейцарцев, поэтому марке очень повезло с внутренним позиционированием: у нее обычно доработанные в части надежности механизмы, зачастую хронометрически сертифицированные, а ценовое позиционирование более чем гуманное. Единственная ложка дегтя: как вы знаете, американцы не слишком обращают внимания на внешность и качество материалов (кто ездил на американских машинах, тот меня поймет). Поэтому иногда можно столкнуться ну с совсем странными с нашей точки зрения нюансами по качеству. А если вас это не пугает, то вы можете приобщиться к истории Голливуда за достаточно небольшие для точных механических часов деньги

На санях по истории России

Всех приветствую! В данном фотопосте представляю вашему вниманию фотографии саней в России в разные годы, приятного просмотра!

1. Катание в саняхДата съемки: 1938 год

2. Евдокия Ефимовна Никонович с мужем штабс-капитаном Сергеем Викторовичем Никоновичем у дома нотариуса Сергей Васильевича РусаковаДата съемки: 1911 год

3. У Спасской башни КремляДата съемки: 1910-е

4. Заготовка льдаДата съемки: 1920-е

5. Очистка двораДата съемки: 1920-е

6. Крестьяне на саняхДата съемки: 1910-е

7. Групповое фото охотников в саняхДата съемки: 1898 - 1899

8. Катание на санях на берегу Оки. Станция «Ока – Липня»Дата съемки: 1903 год

9. Борис Востряков и Федор Щербачев в санях. Рядом стоит В. П. ГорбуновДата съемки: 1897 - 1900

10. Крестьянин-кустарь изготовляет саниДата съемки: 1930 год

11. Из серии «Уралмашстрой»Дата съемки: 1931 год

12. Погрузка снарядов на повозкуДата съемки: 1941 - 1943

13. В селе совхоза «Гутовский» в воскресные дни устраивают массовые катания на салазкахДата съемки: 1962 год

14. «Площадь 1905 года»Дата съемки: январь 1970

15. Немецкое кладбище в деревне под БудогошьюДата съемки: 1942 год

Благодарю за внимание!

Радиоприемники СССР, которые слушали все, но мало кто видел вживую

Ассортимент выпускаемых в СССР радиоприемников был огромен. Какие то марки были массовые, а какие то встречались реже. Многие модели мы узнавали даже по характерному дизайну корпуса. Однако были радиоприемники, которые каждый из нас слушал миллион раз, а вот увидеть многим так и не довелось.

Территория Советского Союза была огромная, поэтому на заре радиовещания делалась ставка на мощные радиостанции, которые можно услышать в любой точке страны. Великая Отечественная Война показала основной недостаток этой системы-Германия активно продвигала радиопропаганду и глушила советские радиостанции. Пришлось все радиоприемники у населения изъять до окончания войны. Для информирования населения размещали репродукторы на площадях, где и передавались сводки с фронта.

После войны на всей территории СССР начинается активное внедрение проводного радиовещания, а по простому "радиоточки". У радиоточек были огромные плюсы: простая и дешевая конструкция, не требует электропитания и при этом качество звука гораздо выше бытовых эфирных радиоприемников.

По справедливости говоря, это радио ведь было не до конца "проводным". От квартирных радиоточек провода шли на подъездный распределитель, а далее, поднявшись на крышу, тянутся от крыши к крыше к любопытному и необычному зданию-ОУС (Опорная Усилительная Станция)

Как видим из названия, в этом здании находится усилитель радиовещания на 15-30 киловатт. Один такой ОУС обеспечивает радиовещанием целый микрорайон города. От ОУС провода идут к ЦСПВ (Центральная Станция Проводного Вещания).

В маленьких городах и поселках ОУС и ЦСПВ заменяет простой узел проводного вещания , в котором так же стоят шкафы с ламповыми усилителями (вот почему в радиоточках звук был с приятной тембровой окраской)

А как же доставлялся сигнал радиопередач до узлов проводного радиовещания?

После войны, в СССР практически не было линий междугородней связи, чтобы по ним можно было передавать сигналы радиопередач, поэтому было решено разработать специальные радиоприемники для узлов проводного вещания. Производство радиоприемников разместили на Государственном союзном заводе №641 в городе Петропавловск, Казахской ССР.

Первым радиоприемником этой серии стал "ПТС-47" (Приемник Трансляционный Сетевой 47 года разработки). По качественным параметрам он соответствовал 1 классу.

Радиоприемник профессиональный, поэтому корпус спартанский.

В 1951 году завод переименовали в Петропавловский завод им. Кирова. С 1954 года завод перешел на выпуск обновленной модели "ПТС-54", который выпускался до 63 года претерпев две модернизации в 56 и 58 годах.

К началу 60х годов требования к радиоприемникам для трансляционных сетей изменились. Был разработан новый радиоприемник "Казахстан" Высшего класса, к выпуску которого завод приступил в 1963 году.

Схема радиоприемника получилась очень удачной и надежной. Эти радиоприемники работали годами на радиоузлах без выключения. Высокая избирательность в сочетании с глубокой автоматической регулировкой усиления позволяла нивелировать все "гуляния" эфирного сигнала.

Радиоприемник выпускался до 1975 года. Всего было выпущено более 150 000 штук. Ими оснастили не только все узлы проводного вещания, но и радиоклубы и вооружённые силы. Радиоприемник не продавался в розничной сети, поэтому многие радиолюбители мечтали достать его в личное пользование.

С 1974 года начали выпускать трансляционный приемник на транзисторах -"Ишим". Радиоприемник так же был Высшего класса.

При пропадании электросети приемник продолжал работать от резервных аккумуляторов напряжением 27 Вольт. В 1982 году приемник прошел модернизацию и новая модель выпускалась под именем "Ишим-003".

Вот такие радиоприемники СССР по сети проводного вещания будил Вас утром громким голосом из радиоточки. Мы всю жизнь слушаем их, а многие даже ни разу не видели как они выглядят.

Со временем до всех городов сигнал радиопередач начали доставлять через междугородние линии связи, а эти радиоприемники перевели в резерв. При авариях на междугородних линиях связи дозвониться было невозможно, а радиовещание продолжало работать.

О ВСЕМ ИЗВЕСТНОМ

Кто этот господин демоничного вида?

Кто он, связавший между собой череду фильмов, которые составляют золотой фонд отечественного кинематографа? "Обыкновенное чудо" и "Собака на сене", "Джентльмены удачи" и "Формула любви", мультики "Малыш и Карлсон" и "Бременское музыканты".

Не сомневаюсь что все вспомнили музыку из этих и многих других картин, а вспомнив — напели и от души пожелали многая лета Геннадию Игоревичу Гладкову, который появился на свет 18 февраля 1935 года.

По ссылке без малого час кинохитов знаменитого композитора.

Доброго ему здоровья — и новых его произведений огромной аудитории поклонников 🙂

Колоризированная фотография выступления Ленина, 1920 год

Тфилин - еврейский wi-fi роутер

Спасибо огромное всем тем, кто оценил мой предыдущий пост! Это мой первый текст на тему иудаики, и он тут же вышел в Горячее, а у меня появились первые подписчики:) Спасибо вам, ребята\девчата, попробую вам и дальше рассказывать о еврейской культуре!

И так, сразу вопрос - кто придумал wi-fi роутер? Википедия говорит, что заложил концепции маршрутизатора Дональд Дэвис в 1966 году. Евреи же считают, что первый маршрутизатор был упомянут в Торе и назывался он Тфилин.

Заповедь надевать тфилин прямо не совсем прямо указана в Торе:

Так, а вот тут уже ничего не понятно. Но ведь в Торе чётко сказано, что должны быть "знак" и "памятник"! Почему бы просто не сделать татуху на руке, а в синагоге не поставить памятник "Вышедшим из Египта"? Откуда взялись коробочки?

Отлично. Читаем Тору дальше, ведь о заповеди тфилин там рассказывают целых 4 отрывка:

Так, отлично, уже чуть более понятно. Слова нужно облечь в письменную форму и сделать из них повязку на руку и на глаза, с этим нам могут помочь ребята из предыдущего поста, сойферы. Но всё ещё неизвестно, откуда взялись коробочки?

На самом деле, исключительно из практических соображений. Пергамент - очень недолговечная штука, особенно если пользоваться им 6 дней в неделю. Соответственно, мудрецы в Талмуде описали устройство, которое будет хранить в себе священный текст, необходимый для ежедневной молитвы.

Комплект тфилин состоит из двух коробочек - "тфилин шель яд" (ручной тфилин) и "тфилин шель рош" (головной). Повязывание каждого из них - отдельная заповедь, поэтому если вдруг у вас нет ручного тфилин, вы всё ещё обязаны повязать головной.

Для чего же нужен тфилин? Вернёмся к названию поста - это устройство, которое помогает напрямую связаться с Богом. Нет, молитва и так помогает это делать ничуть не хуже, но заповедь есть заповедь и нарушать её нельзя ни коим образом. Ответом на вопрос о предназначении тфилин будет правило - тфилин не накладывают в субботу. Почему так? Разве Шаббат, святой день, не предназначен для самой искренней молитвы с выполнением заповеди тфилин? Именно поэтому и не предназначен. Суббота сама по себе настолько освящена Богом, что все остальные дни меркнут в сравнении с ней. Для этого евреи повязывают тфилин в будний день, чтобы освятить его и приблизить к субботе по уровню святости. В принципе, это весь смысл.

А откуда взялось слово тфилин, ведь в Торе это слово отсутствует? С этим, слава Богу, всё проще. В Торе для определения этой заповеди используются слова "зикарон", "тотафот" и "от". А тфилином оно стало называться от слова "тфила", что означает "молитва". "Тфила" - единственное число, "тфилин" - множественное.

А что же у них внутри? Внутри у них - пергамент с текстом. С отрывками из Торы, те самые, вышеупомянутые. В ручном тфилине эти отрывки написаны на отдельных листах, в головном - на одном. Однако вопрос! А в каком порядке нужно закладывать в тфилин эти самые листочки? В рандомном или хронологическом? Поздравляю, вы только что задали вопрос, ответ на который становится регулярной темой для дискуссий между разными еврейскими группами. Прям на больное надавили.

На самом деле существует 4 разновидности тфилин, в зависимости от вашего происхождения и уровня набожности. Ежели хотите раскладывать закладки пергамент в хронологическом порядке - для этого есть тфилин РаШИ (Рабейну Шломо Ицхаки), самый популярный и признанный Галахой (еврейским шариатом). Для большей святости есть тфилин Рабейну Там (Яаков бен Меир, внук РаШИ). Он считал, что последним в ручном тфилин должен быть другой, третий по счёту отрывок.

Опять евреи сами себе всё усложнили:)

Иными словами - для минимального исполнения заповеди вам достаточно повязать тфилин РаШИ и прочитать молитву. Для выполнения заповеди в полном объёме вам необходимо выполнить это ещё раз, повязав тфилин Рабейну Тама.

Разновидности Шимуша Раба и Раавад тоже имеют свою технологию и объяснения, но к сожалению, я этот вопрос знаю не очень хорошо, поэтому воздержусь от объяснений. Вообще, правило "два еврея - три мнения" очень хорошо работает и здесь.

Ладно, с этим мы немного разобрались. Давайте же посмотрим внимательнее на эти коробочки и разберем, что в них находится.

Сам тфилин это, действительно, коробочка, "байт" (домик), в котором есть отделения для свитков пергамента. Изготавливают эти коробочки люди, чья профессия на идиш называется "твылн-махер", изготовитель тфилин. Коробочка изготавливается из бычьей щеки, шеи или лба, растянутой и спресованной в определённую форму, строго установленного мудрецами размера (про размеры - чуть ниже).

На картинке можно увидеть ещё не покрашенный тфилин с немного изменённой (привет, мистицизм!) буквой "шин". Буква не должна быть написана, она должна быть "частью самого тфилин", поэтому её вырезают по специальной технологии. Затем, специальной нитью коробочка зашивается, красится в чёрный цвет и к ней пришиваются ремни из кожи кошерного животного. Если краска на ремне осыпалась, её необходимо докрасить, обязательно той же краской. То же самое касается и пергамента - тфилин, как и всю писчую продукцию, необходимо периодически (у кого-то раз в год, у кого-то раз в семь лет) отдавать на проверку сойферу.

Размеры тфилин чётко не регламентируются. Галаха считает, что они должны быть высотой в "два пальца". Но ввиду физиологических разновидностей, это может быть от 2х до 4 см, но не меньше одного пальца. Опять же, мнение мудрецов по этому вопросу часто расходится. В каждом направлении иудаизма приняты свои нормативы.

Уважаемый @ AcornsAndSticks таки что вы там говорили про японских столяров?:) При производстве тфилин крайне нежелательно использовать электричество, поэтому все инструменты работают либо от тяги человечьей, либо, что ещё примечательнее - велосипедной. Серьёзно. Фрезер для обработки "байтим" работает на той же тяге, что и швейная машинка наших бабушек. И при этом погрешность угла не более 0.1 мм.

Дальше - интереснее. Тфилин надо не только сделать, надо уметь им пользоваться. Вообще, в синагоге вы, скорее всего, услышите фразу "наложить тфилин". Но лично мне по душе именно слово "повязать". В случае с тфилин есть разные традиции использования. В разных течениях иудаизма принято это делать по разному. Самый распространённый вариант - способ, применяемый в ХАБАДе. Там тфилин повязывают стоя. Горские евреи часть процедуры проделывают сидя. Но, в большинстве случаев, порядок такой:

А в процессе надо бы ещё и благословения произносить! Кстати, в кипе повязать тфилин довольно проблематично, навык нужен. Тфилин крепят на голое тело, ничего не должно мешать, поэтому у мужчин принято вытаскивать одну руку из пиджака для этого действа. Важное уточнение: тфилин не просто так "знак на сердце" - коробочку ручного тфилин полагается повернуть чуть наискось, к сердцу. Особенно это заметно если вы правша, тогда ваш тфилин будет на левой руке, прям у сердца. Левша будет, естественно, надевать на правую.

Таки давайте поговорим с вами за деньги! Сколько же это всё стоит, спросите вы. Да дофига и выше. Поэтому вполне допускается использовать чужие тфилин, при соблюдении некоторых нюансов. Есть так же традиция мальчику на 13 лет (возраст, с которого возлагание тфилин становится обязанностью) дарить тфилин от всей общины. А причина в том, что стоимость комплекта начинается от $350 долларов за самый скромный образец. Хэнд-мэйд, ёмоё! Есть модели дороже, их цена примерно на уровне $1.000-$1.500. Но это дело хозяйское, если финансы позволяют. Цена зависит от крутости мастера, качества изготовления и мастерской, в которой их делали. Предпочтительнее, конечно, заказать их у богобоязненного специалиста в Израиле, там таких фабрик достаточно.

Как выглядит человек в тфилин:

Удачный пример - солдат ЦАХАЛ:

Не очень удачный пример - Тимати:

Тем не менее, это является частью традиции еврейского народа. И данная процедура распространена во всём мире. В любой синагоге мира вам помогут повязать тфилин, произнести правильно все благословения и расскажут, что нужно делать, когда вы в нём.

Для тех, кому моих буковок показалось мало, прилагаю пару ссылок:

Спасибо большое всем, кто дочитал и поставил плюс или минус:) Я очень надеюсь, вам не было скучно. В комментах я буду рад ответить на ваши вопросы!

И не забывайте, завтра суббота, поэтому Шаббат шалом и А гутн шабес!

О ЧЕСтНОКЕ

Любо-дорого. Даже странно, что снимали не в России, не с российскими актёрами, не на деньги коммунистов и не при участии Российского военно-исторического общества.

Под впечатлением от двух первых фильмов франшизы Kingsman показал некоторым детям третий, не проверяя. Теперь думаю, как жить дальше.

О САШБАШЕ

Я слышал его несколько раз в ленинградских мансардах и дворницких, где гнездились актёры и прочая несоюзная молодёжь.

. а 17 февраля 1988 года вдали от дома узнал, что в Ленинграде из окна восьмого этажа навсегда вышел молодой череповецкий журналист Александр Башлачёв, также известный как удивительный ленинградский поэт СашБаш.

Полсотни самых знаменитых своих стихов, которые он исполнял в жутковатых корчах под гремящую двенадцатиструнку и звон браслета с бубенцами, СашБаш написал в городе на Неве — перебравшись к нам на последние пару лет жизни.

Ничего подобного явлению по имени СашБаш не было до него и не появилось после. Можно спорить об этом, можно — о том, был он рокером или нет; можно сравнивать его с Галичем или Высоцким и пытаться загнать в рамки терминов и течений.

. а можно просто читать — или слушать (повторю, что это на любителя).

То-то будет хорошо!

Смеху будет много.

Спите, дети. Я пошёл.

Скатертью тревога.

Несколько занятных фактов о фильме "Приключения принца Флоризеля"

Трехсерийный телевизионный фильм "Приключения принца Флоризеля" зрители увидели в январе 1981 года. Наблюдая за похождениями "титулованной особы", никто не подозревал, что картину сняли еще в 1979 году, но долго не допускали к показу. Зато ценители приключений нашлись сразу, фильм до сих пор удерживает высокие рейтинги на различных киноресурсах. Впрочем, режиссер Евгений Татарский терпеть не мог слово "рейтинг". Он считал, что нужно просто снимать хорошее кино.

Татарский случайно увидел сценарий будущего фильма на столе у знакомого редактора "Ленфильма". Прочел несколько страниц и решил, что получится отличная картина. Сценарий был написан Эдгаром Дубровским ("Остров сокровищ", "Холодное лето пятьдесят третьего. ) на основе двух произведений Роберта Льюиса Стивенсона – "Клуб самоубийц" и "Алмаз раджи".

События, описанные Стивенсоном, были сведены воедино, дополнены и подправлены. К примеру, в источнике принц Флоризель правит Богемией, а в кино – Бакардией. В реальности такого государства никогда не существовало. Замена произошла по политическим мотивам, ведь в 1970-е годы территория Богемии входила в состав социалистической Чехословакии. Не должно было возникнуть никаких ассоциаций.

Разрешение на съемки Евгений Татарский получил быстро. А вот актерский состав пришлось отстаивать. "Из всех актеров, которых я предложил на эту картину, чиновники из Госкино утвердили сначала лишь Михаила Пуговкина. "Мне сказали: "Не надо Даля, у него глаза пустые". Сказать такое про Олега – это кощунство! "Не надо Дмитриева – надоел уже. И Полищук не надо – сняли один раз, и хватит", – рассказывал режиссер.

Действительно, многие актеры из предложенных к утверждению, уже работали с Татарским. Так в "Золотой мине" (1977) снялись и Полищук, и Дмитриев, и Даль. А еще Евгений Киндинов, которому потом досталась роль богослова Роллза, и Игорь Янковский, сыгравший младшего брата полковника Джеральдина.

"Тогда я сделал глаза вареного судака и сказал: "Ну, раз так, снимайте сами", – вспоминал Евгений Маркович. Спасли проект предыдущие заслуги режиссера. Дело в том, что его короткометражка "Пожар во флигеле, или Подвиг во льдах" (1973) в 1978 году была представлена на Фестивале телевизионных фильмов в Мюнхене и получила Гран-при. Отказать режиссеру, который принес отечественному телевидению первую в его истории западноевропейскую награду, не смогли. Актерский состав утвердили.

Особенно Татарский радовался, что снова встретится с Олегом Далем, который когда-то не раздумывая согласился сняться в эпизоде его дебютной картины "Пожар во флигеле". В роли Флоризеля Евгений Маркович представлял исключительно Даля. "У нас в стране больше и не было принцев – только Олег! Посмотрите на его руки, пальцы, фигуру, лицо, глаза, как он сидит, ходит, смотрит", – говорил он.

Однако в самом начале работы актер чуть было не оправдал слухи о своем скандальном характере. Он устроил разнос художнику по костюмам, поскольку все предложенное ему категорически не понравилось. По сути Даль оказался прав – Флоризель, как принц и франт, просто не мог ходить в мешковатой одежде! Поэтому вопрос с гардеробом решили быстро.

На самом деле артист не был капризным. К примеру, он попросил взять на роль полковника Джеральдина своего друга – Юрия Богатырева. Режиссер отказал, ведь этого персонажа он прочил Игорю Дмитриеву. И никаких обид не было. "Как бы я сейчас хотел с ним поработать!" – говорил Евгений Татарский о Дале уже в 2008 году.

Тем не менее в съемочной группе поначалу образовался скрытый конфликт. Роль Председателя (Клетчатого) играл Донатас Банионис, который недолюбливал Даля за слова, сказанные на съемочной площадке драмы "Король Лир" (1970). "Слабый актер", – произнес тогда Олег, кивнув в сторону Донатаса. Но Даль сделал все, чтобы загладить вину. В процессе съемок он всячески подчеркивал уважение к таланту Баниониса, и отношения актеров наладились.

Замечательную музыку к фильму написала Надежда Симонян. В фильмографии композитора уже были десятки работ, включая картины "Старик Хоттабыч", "Дама с собачкой", "Начальник Чукотки", "Снежная королева".

Стихи для двух романсов сочинил поэт Илья Резник. Правда, в картине прозвучал лишь один – в исполнении леди Венделер (Елена Соловей). В качестве компенсации Резнику досталась яркая эпизодическая роль. Он сыграл преступника в инвалидной коляске, которого привезли на опознание Клетчатого по портрету.

Сам портрет Клетчатого в стиле кубизма был написан специально Исааком Капланом, художником-постановщиком фильма. Куда картина исчезла потом, точно не знают. По одной версии ее подарили на память Донатасу Банионису. По другой – она досталась оператору Константину Рыжову.

Финансирование съемок Татарский считал недостаточным, но он не унывал: ". Давали по 180 тысяч на серию. Мало. Но надо стараться". Самая высокая актерская ставка за один съемочный день оказалась у Баниониса – 50 рублей. Выше было не положено.

Режиссер вспоминал, что Владимир Басов, исполнитель роли инспектора Трентона, попросил заплатить побольше. "Евгений Маркович, а где мы еще можем заработать, если не на съемках? Но зато я. если скажете залезть под стул и лаять собакой, так и сделаю!" – объяснил он свою просьбу. Татарский вышел из положения, включив в сценарий несколько дополнительных эпизодов с инспектором. И ничуть не пожалел, что пошел навстречу прекрасному актеру.

Картина была закончена в срок, но руководство Госкино ее не приняло. Не понравилось, что монарх и авантюрист Флоризель вышел слишком обаятельным. Фильм пролежал почти год, пока кто-то не посоветовал Татарскому ввести закадровый текст, смысл которого "развенчает" личность принца. Текст написал сам Евгений Маркович всего за несколько часов. Он решил, что за кадром его отлично прочтет Игорь Дмитриев.

Такой прием руководству понравился. Однако на этот раз не устроило, что фильм называется "Клуб самоубийц, или Приключения одной титулованной особы". Татарский придумал нейтральное – "Приключения принца Флоризеля". Так за картиной закрепилось сразу два названия.

Режиссер Евгений Татарский.

Эмигрант, или Туда и обратно

Эта карикатура в журнале "Крокодил" №3 от 10 сентября 1922 года сопровождалась следующим стихотворением:

Унылы и сконфужены,На грани двух мировСтоят — дрожат три дюжиныСедых профессоров.

Позор тебе, Республика!А нас — Европа ждет!Но странно: что за публикаНа встречу-то идет.

Чему же посвящена эта карикатура? Разумеется, высылке из страны в 1922 году известных деятелей науки и культуры, высылке, которую сегодня обобщенно называют «Философским пароходом».

Знающие люди могут меня поправить – мол, «философский» пароход «Oberburgermeister Haken», на борту которого Россию покинули философы Н. А. Бердяев, С. Л. Франк, И. А. Ильин, С. Е. Трубецкой и другие, отплыл в Германию 29 сентября. Почему же карикатура появилась за полмесяца до события?

Пароход «Oberbürgermeister Haken»

Дело в том, что еще 31 августа газета «Правда» вышла с передовицей под названием «Первое предостережение». Суть статьи была объяснена еще во вводке: «Кадетствующие и эсерствующие круги интеллигенции, вообразив, что НЭП дает им новую опору для контрреволюционной работы, усиленно повели таковую, поддерживая тесную связь с заграничными белогвардейцами. Советская власть, обнаружившая слишком много терпения, дала, наконец, первое предостережение: наиболее активные контрреволюционные элементы из профессоров, врачей, агрономов и пр. высылаются частью за границу, частью в северные губернии».

Позиция большевистских властей была исчерпывающе заявлена в последнем абзаце: «Высылка активных контрреволюционных элементов из буржуазной интеллигенции является первым предостережением Советской власти по отношению к этим слоям. Советская власть по-прежнему будет высоко ценить и всячески поддерживать тех представителей старой интеллигенции, которые будут лояльно работать с Советской властью, как работает сейчас с ней лучшая часть специалистов. Но она по-прежнему в корне будет пресекать всякую попытку использовать советские возможности для открытой или тайной борьбы с рабоче-крестьянской властью за реставрацию буржуазно-помещичьего режима».

Сегодня «Философский пароход» - одно из самых часто поминаемых деяний Советской власти. Последнее громкой упоминание этого исторического эпизода состоялось 10 декабря 2021 года в нобелевской речи главного редактора «Новой газеты» Дмитрия Муратова.

Дмитрий Андреевич, в частности, сказал: «В следующем году будет 100 лет, как 29 сентября из Санкт-Петербурга отошел в Германию, в порт Штеттен, «философский пароход» — очередной рейс, на котором большевики выгнали из России почти 300 виднейших представителей интеллектуальной элиты. На пароходе Oberburgermeister Haken отправили в изгнание будущего изобретателя вертолетов Сикорского, создателя телевидения Зворыкина, философов Франка, Ильина, Питирима Сорокина».

Лауреат Нобелевской премии мира-2021, правда, немного напутал. На этом пароходе было не 300, а 30 высланных лиц. Не было там и Сикорского со Зворыкиным, которые к тому времени давно эмигрировали добровольно и самостоятельно, ни Питирима Сорокина, который, во-первых, социолог, а не философ, а во-вторых, был выслан из страны не пароходом, а поездом "Москва-Рига".

Франк и Ильин – да, были.

Если высылку интеллигенции вспоминают часто, то усилия Советской власти по возвращению эмигрантов первой волны пользуются куда меньшим вниманием СМИ. Меж тем этот процесс начался в самые первые годы Советской власти, особенно по отношению к рядовым белогвардейцам. Вот, например, карикатура, выпущенная через два дня после отправки «Философского парохода», из номера «Крокодила» за 1 октября 1922 г.

Рисунок предваряет уведомление: «Казаки, бывшие во врангелевской армии, массами возвращаются в Советскую Россию из Египта, куда их загнали антантовские радетели. Возвращающиеся казаки поражены и обрадованы, увидав со стороны Советской России самое благожелательное отношение вместо ужасов, которые им обещали белогвардейские газеты». А внизу – стихи:

Крокодил чрез реку НилВсех казаков проводил- Эй, забудьте вы, казаки,Генералов ваших враки.

Мы грехи вам всем простим,Вас в России приютим,Генеральские же хариПусть останутся в Сахаре.

Завершая разговор о «Философском пароходе», я просто хотел бы напомнить, что перекашивание прошлого что в одну, что в другую сторону не делает никому чести. Наша история – не самая простая, и процесс был как минимум обоюдным, даже в первые годы Советской власти одновременно шли и высылка интеллигенции, и ее возвращение. И если уехавших сейчас вспоминают часто, то вернувшихся – много реже.

Два «возвращенца». Писатель Максим Горький позирует скульптору Сергею Коненкову. Италия. Сорренто.1928 год.

Хотя в разные годы из эмиграции в РФСФР и СССР вернулись деятели культуры как минимум не меньшего масштаба, чем высланные на "Философском пароходе": писатели Александр Куприн и Андрей Белый, Алексей Толстой и Максим Горький, поэты Ирина Одоевцева и Марина Цветаева, кинорежиссеры Яков Протазанов и Александр Ханжонков, художник Иван Билибин, певец Александр Вертинский, скульптор Сергей Коненков, композитор Сергей Прокофьев и многие другие.

Это было очень непростое время, . Кто-то уехал, кто-то остался, кто-то вернулся себе на радость, кто-то – на беду.

История, она как жизнь - долгая и разная.

Эта история из моего нового проекта "История в карикатурах", который существует в двух видах - ежедневно обновляемой книги и канала в Телеграмме. Кое что буду выкладывать здесь.

Суть проекта проста - каждый день я показываю читателям какую-нибудь занятную карикатуру из журнала "Крокодил" и коротко рассказываю про нее. Начал я с 1922 года, с первых номеров журнала и понемногу складываю из карикатур мозаику нашей истории столетней давности.

Сефер-Тора как жемчужина иудейского искусства

Господа, прошу строго не карать, ибо это мой первый пост. Я очень давно увлекаюсь иудаикой, всеми аспектами еврейской культуры и, надеюсь, смогу много интересного вам рассказать. И начать я хочу со Слова.

Каждый, кто бывал в синагоге, кто хоть раз слышал хоть что-то об иудаизме, слышал такое слово как Тора.Тора это первая часть еврейской Библии, так называемое «Пятикнижие Моисеево» — свиток с текстом Пятикнижия, хранимый в синагоге как предмет религиозного культа иудеев. Но нам интересна Тора не как литературное произведение, а, скорее, как отдельный свиток. Именно свиток, потому что если Тора напечатана в книжном варианте - это хоть и кошерно, но, тем не менее, не то, что нам интересно.

Сам свиток Торы представляет собой несколько листов пергамента, выведенного из шкуры кошерного животного, сшитых нитями из жил кошерного животного. Особое внимание хочется уделить тому, что мастер, изготавливающий листы пергамента должен не только быть максимально соблюдающим заповеди евреем, но и понимать, для чего, собственно, он делает эти листы.

Затем, мастер отдаёт подготовленные листы другому мастеру, профессия которого называется "сойфер", или "софер-стам". Само слово "сефер" означает "книга", а человек, который пишет книгу, называется "сойфер" (или "софер"). Аббревиатура "СТаМ" означает "Сефер Тора, Тфилин, Мезуза", это название других молитвенных аксессуаров, тексты для которых тоже должен написать сойфер.

Простыми словами, сойфер это тот, кто пишет эти самые свитки Торы (и не только Торы). Смысл его работы кроется в одной из 613 мицвот (заповедей) иудаизма:

Прошу заметить важный нюанс! Религиозные евреи - люди, которые заповеди тысячелетней давности соблюдают так же, как их соблюдали тысячи лет назад. А потому, если сказано "напишите", то и на практике это должно быть написано. От руки.

Свиток Торы не менялся с тех пор, как Моше Рабейну получил первый экземпляр на горе Синай. С тех пор сойферы старательно переписывают свиток от руки. Но как же это получается?Для начала, надо понимать, чем именно пишется каждая буква. Для этого используют специальное гусиное перо и чернила. Чернила обязательно должны быть натурального происхождения и должны быть выполнены так, чтобы даже через сто лет буквы не осыпались с пергамента. Имя Б-га должно писаться с исключительной концентрацией на процессе и только после произнесения соответствующего благословения. Разумеется, сам сойфер не должен работать в субботу.

Свиток Торы пишется квадратным еврейским письмом, однако, и он имеет свои разновидности. Сейчас, обычно, используются три варианта написания - ашкеназский шрифт, сефардский шрифт и шрифт ХАБАДа. Каждый из шрифтов различается написанием букв. Сефардские буквы чуть более современные и их написание соответствует печатным буквам, которые используются в печати священных книг. Ашкеназский шрифт же, наоборот, старше и его буквы соответствуют тем, что были описаны в Талмуде. Шрифт ХАБАДа - самый молодой и сочетает в себе две предыдущие стилистики, а так же огромное количество нюансов в использовании "корон" над буквами (у каких-то букв они должны быть, у других - нет). Буквы следует писать слева направо, но читается Тора, наоборот, справа налево. Чтобы пользоваться свитком аккуратнее, при чтении используют специальную указку - "яд" (не не, это на иврите "рука"). Буквы мелкие, читать удобнее, но, в первую очередь, в Талмуде есть указание, что касаться свитка - нежелательно.

Теперь просто представьте, каково это всё писать! И сойфер не должен совершить ни одной ошибки, ведь, согласно преданию, пишущий Тору - пишет мир. А в Торе, кстати, 304 840 букв! К тому же, опытный специалист ещё должен помнить, что в некоторых словах написание иное, нежели в литературном языке. Но если ошибка, что тогда? Если ошибка несущественная - потекли чернила, не в ту сторону написал какую-то букву, то это можно исправить, соскаблив ножом. Однако, если ошибка допущена уже в имени Б-га - лист необходимо переписать заново. Если в свитке слишком много ошибок - весь свиток нужно "похоронить". "Хоронят" свитки в генизе, специально отведённом месте на кладбище.

А как же не ошибиться в том, что ты пишешь? Для этого нужно пользоваться уже проверенным свитком, в котором ты уверен на 100%

Вы можете видеть, как у сойфера на иллюстрации есть резервный лист, который он использует как образец. Каждый свиток должен быть проверен как минимум одним специалистом, образование, опыт и навыки которого не ниже или выше чем у того, кто писал. Если проверяющий найдёт ошибку - он обязан на неё указать, иначе, если он пропустит, свиток может быть некошерным. Но как узнать, что свиток, с которого писали новый свиток - кошерный? Ну, вопрос философский. Ведь допустить можно не только ошибки в написании, но и ошибки, которые нельзя проверить. Например, если сойфер работал в субботу, не сделал ритуальное омовение, не произнёс благословение - весь свиток непригоден для служения. И проверить это нельзя. Поэтому мудрецы считают, что нужно полностью доверять тому, кто пишет свиток и проверять его навыки перед тем, как он начнёт. Для этого сойфер должен учиться у специалиста, а потом сдать экзамен авторитетному раввину.

Сам же свиток, после всех проверок, публично заносится в синагогу, это, как правило, большой и важный праздник. Последние буквы в свитке дописывают прилюдно и каждый может попросить сойфера сделать это от своего имени. А вот об этой традиции я расскажу подробнее.

Действительно, есть заповедь о том, что каждый еврей должен написать для себя и своей семьи свиток Торы. Но только представьте себе, какие нужно для этого приложить усилия! Мудрецы решили пожалеть бедных евреев и дали им возможность заплатить человеку, чтобы он для них написал свиток. Об этом говорит один из комментаторов Талмуда Рош (Рабейну Ашер):

Однако, следует уточнить - свиток должен быть написан по вашему заказу, покупка уже готового свитка не является соблюдением заповеди!Однако, стоимость написания свитка под заказ это не просто дорого, а очень дорого. Иногда, если в общине нет богатых меценатов (чего не может быть, таки где вы видели бедного еврея?!), то вся община, вскладчину, заказывает свиток писцу. Даже оплатить написание хотя бы одной буквы в свитке - уже является соблюдением заповеди. Стоимость одной буквы, как правило, невысокая, до 5 долларов. И все вышеуказанные варианты являются допустимыми.

Когда Тора написана, для неё изготавливается особый футляр. У ашкеназов такой футляр делается из бархата, с богатой вышивкой. У сефардов - деревянный, но обязательно богато украшен золотом и серебром.

Самые древние свитки Торы датированы XIII-м веком и их содержание было идентично тому, что сейчас хранится в Ковчеге каждой синагоги в любой точке мира. Каждая из них украшена по единому образчику, но каждая же - уникальна и необычна. Венцом свитка являются "Кетер Тора", Корона Торы. Это украшение, символизирующее Царя Царей, что даровал своему народу величайшее сокровище - Его Слово. Так же на чехле можно увидеть надписи как на иврите, так и на русском, сделанные в память о том, кто подарил эту Тору, или в честь рождения или смерти своих родственников.

Надеюсь, вы не заскучали, пока читали это:) Если есть какие-то вопросы - пишите, я с огромным удовольствием на них отвечу. Если пост вам понравится - с большим удовольствием напишу ещё:) Спасибо!

Атомный ледокол "Ленин" - фильм о проектировании и строительстве атомного ледокола, 1958 год

Первый фильм из серии картин об атомном ледоколе Ленин - о принципиальной схеме энергетической установки атомного ледокола, о строительстве корабля.

Первый в мире атомный ледокол «Ленин» — это кульминация советской инженерной мысли конца 1950-х годов. С самого начала к судну предъявлялись жесткие требования: маневренность, живучесть, гарантирующая сохранение движения в сложной ледовой обстановке, а так же радиационная безопасность для всех находящихся на борту ледокола и для экипажей и грузов, следующих за ним. Лучшие конструкторы, инженеры и физики создали его за три года и три месяца. В то время ни один ледокол так быстро не строился.

28 ноября 1953 года было подписано Постановление Совета Министров СССР о проектировании и строительстве мощного атомного ледокола для Арктики. Постановление готовилось по предложению физика, академика АН СССР Анатолия Александрова, физика, «отца» советской атомной бомбы Игоря Курчатова и руководителей отечественной промышленности.

24 августа 1956 года состоялась закладка атомного ледокола на стапеле (наклонный помост на верфях для постройки судов и спуска их на воду – прим. ред.) Адмиралтейского завода в Ленинграде. 5 декабря 1957 года ледокол, получивший имя «Ленин», был спущен на воду у стенки завода, где и достраивался. Это был смелый проект. Одновременно во многих государствах велись разработки атомных судов. Но строились лишь два: советский атомный ледокол «Ленин» и грузопассажирское судно «Саванна» в США, причем строительство атомного ледокола шло со значительным опережением по сравнению с американским судном.

«В начале августа 1959 года на Адмиралтейский завод прибыл адмирал (американского флота — прим. ред.) Хайман Риковер, который хотел составить собственное представление об уровне технологии наших реакторных установок, — писал Пологих. — Проявив изрядную настойчивость, он добился того, чтобы ему показали всю атомную установку ледокола. Он ее инспектировал в течение двух часов. <…> Впоследствии Риковер писал: „Мне показали все, что я хотел“. <…> Позднее, выступая в сенатском комитете, он отмечал, что американцы далеко впереди в строительстве кораблей и надо бы форсировать строительство надводного атомного судна „Саванна“, чтобы и здесь опередить нас. „Саванна“ была спущена на воду 21 июля 1959 года, и адмирал надеялся, что она выйдет в море раньше ледокола „Ленин“».

Корпус корабля собирался из отдельных секций, которые изготавливались из специальной высокопрочной стали. Длина корпуса — 136 метров, ширина в средней части — 27 метров. На ледоколе оборудовали 12 палуб, столовая и более тысячи помещений. Отметим, что экипажу создали хорошие бытовые условия для длительного арктического плавания. Например, в медсанчасти для моряков были оборудованы операционные, лаборатории, рентген- и стоматологические кабинеты.

Ледокол «Ленин» был передан Министерству морского флота СССР как заказчику 3 декабря 1959 года. Благодаря большой мощности энергетической установки и высокой автономности, ледокол уже в первые навигации показал прекрасную работоспособность.

Мой предыдущий пост по теме радиации Последствия радиационного облучения. СССР, 1987 г

Афоня: страшная сказка про весёлого пьяницу

Психоделическая драма "Афоня", удачно замаскированная создателями под комедию, фильм глубокий и многоуровневый. Советская цензура, разумеется, не могла бы пропустить картину о безысходности жизни алкоголика. Поэтому Данелия сделал Борщёва "веселым пьяницей". Мол, пьянство Афони — бытовое, беззлобное и вреда никому не приносит. Разве что мелкие неудобства доставляет.

Когда я в первый раз посмотрел Афоню, мне он тоже показался неплохим малым. Ну, выпивает мужик, у каждого свои слабости. Зла-то он никому не желает. Тут надо отдать должное нашим талантливым актерам: Леониду Куравлеву, Евгению Леонову, Бориславу Брондукову которые смогли показать порочную жизнь Афони весьма мягко и обтекаемо. Получилась такая сказка для взрослых. Которая чем дальше, тем страшнее.

В начале фильма Афоня своей жизнью доволен. Об этом он заявляет случайному собутыльнику Коле, которого напаивает так, что жена выгоняет того из дома. Заявления Коли об аллергии — разумеется, чушь, попытка "завязать". Но "рыбак рыбака видит издалека" — на Афоню его отмазка не действует.

Перед тем как наклюкаться Афоня закрывает на долгосрочный ремонт туалет в театре. Его не волнует, что люди останутся без этого "стратегически важного объекта" на неопределенный срок: у него получка. А получка для Афони — это святое, поскольку за ней традиционно последует возлияние. И Федул, рыщущий поблизости, красноречивое тому подтверждение. С 10 часов человек караулит милОго друга, шутки ли!

При этом добродушный Афоня с первых кадров врет направо и налево, а также проявляет агрессию. Поскольку она пассивная, не все ее замечают. Но факт остается фактом. На упреки директора театра, Афоня, спешащий за получкой, отвечает: "Совести-то у меня во. с прицепом! А времени нет!" Это и есть пассивная агрессия. Агрессия в норме необходима в первую очередь для отстаивания собственных границ. И Афоня привычно дает отпор людям, которые призывают его вести себя в соответствии с нормами, принятыми в обществе. Эти попытки Борщов воспринимает, как вторжение на свою личную территорию, где действуют иные законы.

При этом плюя свысока на общество и его мораль, он активно пользуется ею для достижения собственных целей. Врет и манипулирует с легкостью добиваясь своего. Получка у него в ЖЭКе не до 15, а с 16 часов. Но чтобы ускорить желанный момент, он пускает в бухгалтерии слезу по поводу больного племянника из деревни, которого надо вести на уколы и получает аванс.

Примечательная черта Афони — он ни с кем не сходится близко. Весельчак и балагур привычно держится от всех на расстоянии. Независимость Афони объяснима: близкие отношения подразумевают искренность и взаимововлеченность в дела друг друга, а Борщову это не нужно.

Последний человек (из тех, кто показан в картине) в отношение которого Афоня допустил этот просчет — его"бывшая". Женщина, потратившая на него два года обладает суровым характером. Чтобы "экс" не ушел от серьезного разговора, она дожидается его в пустой квартире и хорошо поставленной рукой вышвыривает Колю. Но у Афони масса способов защиты от желающих наставить его на путь истинный. Чтобы избежать выяснения отношений, Борщов прикидывается дурачкoм: "Икота, икота, перейди на Федота".

Эту тактику Афоня применяет в отношении не посторонних ему людей, из которых он еще рассчитывает извлечь какую-то выгоду. Например, с Людмилы Ивановны, мастера из его ЖЭКа и Бориса Петровича, председателя месткома, песочившего его на собраниях.

Но статная героиня Нины Руслановой относительно Борщова уже все решила. Она сразу распознает ложь в жалких потугах Афони оправдаться (слова про купленные духи). Собственно, Афоня и оправдывается по инерции, понимая, что эта их встреча — последняя. Борщов чувствует облегчение, что ситуация разрешилась без усилий с его стороны: такая женщина ему точно не нужна.

Женщины в принципе интересуют Афоню только в одном, всем понятном отношении. И это неудивительно. Образ жизни Борщёва не подразумевает каких-либо привязанностей и интересов кроме одного: пьяного угара.

Дальше мы видим Афоню на работе. Коллектив он уже достал. Никому не хочется участвовать в его спектакле "Что-то мне нездоровиться". Все в курсе, чем был занят Афоня накануне. Когда в ЖЭКе появляются курсанты, Борщёв раздражается и начинает подкалывать молодежь: это опять проявление пассивной агрессии. Оно и понятно: голова болит, похмелиться не отпускают.

Однако не получив необстрелянную рабсилу в свое распоряжение, он закатывает скандал изображает оскорбленное достоинство перед мастером.

Мастер Борщёва — женщина 40 лет, Людмила Ивановна, которую Афоня давно подмял под себя. Он мастерски манипулирует своей начальницей, которая чисто по-женски жалеет непутевого сантехника. Ошибка Людмилы Ивановны — в ее сочувствии Афоне. Такие люди, как Борщов, сочувствие по отношению к себе расценивают как слабость и не испытывают ни благодарности, ни уважения к своим "спасителям".

Афоня подыгрывает Людмиле Ивановне до момента на партсобрании, когда она вывалит всю неприглядную правду о нем. Тут добродушный Борщов покажет свое истинное лицо: при всем коллективе оскорбит женщину, пройдясь и по ее возрасту, и по семейному положению. Это говорит о его гаденькой сути: во-первых, мастер сказала чистую правду, во-вторых, она и так очень долго терпела его выходки. Но в перевернутой системе ценностей Афони снисходительность к нему — это не одолжение, а обязанность простых смертных вроде Людмилы Ивановны. Недаром бросая на произвол оставшиеся без воды 300 квартир, он небрежно бросает ей: "Ты мастер, ты и решай"!

При этом Афоня прекрасно знает, что значит работать качественно. Попав под чары прекрасной Елены, он без всяких магарычей чинит ей кран и обещает "со временем" заменить мойку. Заявив, что "отсутствие жалоб со стороны населения — лучшая награда за наш труд", он отправляется исполнять свои непосредственные обязанности, результатом чего и стал брошенный без воды многоквартирный дом.

Смысл жизни Афони прост: замкнутость на себе. Брать все, что плохо лежит и ни во что не вкладываться, не видя своей выгоды. Но у такого образа жизни есть обратная сторона: отсутствие близких людей.

Семьи у Афони нет, но есть собутыльники. Эти люди — товарищи не разлей вода, когда стаканы полные и абсолютно чужие друг другу в трезвой фазе. А в состоянии необходимости опохмела и вовсе враги. Иначе говоря, их отношения абсолютно потребительские.

Федул носится за Афоней и страстно ждет его перед тем как накатить. В состоянии "полной загрузки" они те самые "друзья — не разлей вода". При этом душевное состояние Афони для Федулу абсолютно неинтересно. Смысл их совместного времяпровождения исключительно в возлияниях.

Неподражаемая интонация Борислава Брондукова, с которой он вопит под окнами: "Афоня, гони рубль"! мне напоминает. тоскливое карканье вороны, предвестницы несчастья. Какая бы беда не случилась у "товарища", Федулу интересно одно: добыть денег на опохмел. После рассказа шофера Воронкова на партсобрании о том, что Федул уже все пропил из дома, бьет жену и ребенка, понимаешь, насколько зловещ образ этого маленького человека в несуразной панамке.

Но если Федул — персонаж простой и понятный, то штукатур Коля более неоднозначен. Тут надо отвлечься и отдать должное героическим усилиям уж не знаю кого , Данелии, видимо — благодаря которым картина про жизнь советских алкоголиков увидела свет. Одним из беспроигрышных ходов стал подбор актерского состава. Если бы Афоню играл не Куравлев, а Колю не Леонов, сомневаюсь, что критика пропустила бы фильм.

Леонов, изображающий человека, имеющего проблемы с алкоголем, это почти оксюморон. Этот актер на экране воплощал доброту, добротой пронизаны все его образы. И я думаю, не все знают, что сам Евгений Павлович своего штукатура Колю очень не уважал. Я прочитал об этом в чьих-то воспоминаниях о работе над фильмом и уже после этого присмотрелся к квартиранту Афони повнимательнее.

Когда Колю после пьянки выгоняет жена, он направляется прямиком к Афоне, с которым знаком всего один вечер. Такая непосредственность — голый расчет. Он просто не хочется "светиться" по знакомым, которые, очевидно в курсе ситуации в семье Коли. Т.е. психологически пропойному штукатуру комфортнее покантоваться у полузнакомого одинокого человека.

Любуясь звездами Коля признается Афоне, что мечтает о мире во всем мире без войн и очагов напряженности. И жалуется попутно, как Клавдия не пустила его на рыбалку: смыла в канализацию мотыля и поломала удочки. "Нет, нет у нас всеобщей коммуникабельности", — подводит печальный итог Коля.

Коля не так прост, каким кажется. Свою проблему с зеленым змием он предпочитает завуалированно называть аллергией, а попытки жены противостоять ей — отсутствием всеобщей коммуникабельности. Сам Коля коммуникабелен: без спору отправляется спать в ванную, когда хозяин дома планирует заявиться с дамой. Выполняет функции секретаря Афони и даже бросается защищать его от начальник ЖЭКа, толкая речь о моральном уровне Афони, превосходящем мораль общественную.

Во время совместного проживания с Афоней, Коля то и дело хвастается различными предметами гардероба, которые жена покупала ему во время поездок: галстук из Сочи, шляпа из Риги. Клавдия успешно приобщила мужа к некоей статусности, расставаться с которой он не намерен. Свою досадную помеху к "дольче вита" Коля тоже пытается приукрасить налетом статусности. Отсюда и рассуждения про аллергию и отсутствие коммуникабельности.

Афониным пьянкам Коля, очевидно, тоже находил какие-то статусные объяснения до поры — до времени. Однако как только над Борщовым нависла угроза увольнения, Коля спешно съезжает от него. Домой. "Я не гордый, попрошу прощения"! — те. до проблем Афони на службе Коля о своей НЕгордости не вспоминал. Но одно дело общаться с веселым пьяницей, другое — с пьющим тунеядцем. Это в Союзе было чревато, и Коля сразу сменил курс в сторону родной гавани несмотря на просьбы раздавленного чередой проблем Афони не покидать его.

Леонов, отыграв последнюю сцену, когда Коля кладет на стол перед Афоней бумажку со своим адресом, сказал Данелии, какой, мол, отвратительный человек этот штукатур. Момент, когда у Коли вместе с бумажкой из кармана выпало несколько монет, которые он тут же запихивает назад, актеру показался особенно красноречивым и мерзким: ведь штукатур достаточно долго квартировал у Афони, но тем не менее пожлобился оставить ему хотя бы эту мелочь!

Что касается возвращения Афони в родные пенаты — в деревню он приехал вовсе не для того, чтобы начать жизнь сначала, а просто чтобы зализать раны. Судя по всему, тетю Фросю, поставившую крест на личной жизни, чтобы вырастить своего Конька-Горбунка, он не только не видел с армии, но даже не написал ей ни единого письма.

Решение остаться Афоня принимает, встретив друга детства Егозу, узнав в нем, очевидно, партнера по любимому виду спорта. Благостные мечты о размеренной жизни в родной деревне накрываются медным тазом, когда Афоня узнает о смерти тетки, не дождавшейся своего Горбунка. А после прихода вечером дяди Егора со шкатулкой писем, которые Фрося сама себе писала якобы от Афони, выгораживая его перед деревней, к Борщову приходит понимание, что житья ему здесь не будет. Уж если в ЖЭКе коллектив пристально следил за его моральными качествами, то деревенские будут это делать с удвоенным рвением! А менять в своей жизни Афоня ничего не намерен: его и так все устраивает.

Именно по этой причине враз осунувшийся и постаревший Афоня оказался на маленьком взлетном поле, где несколько раз просил перебить билет. Сказка про веселого пьяницу заканчивается у аллегорического перепутья. Но только выбора у Афони нет. Какую бы дорогу он не выбрал, от себя уйти у него не получится.

И появление Кати Снегиревой — не то в реальности, не то в полуденном сне — это еще одна попытка подсластить горькую пилюлю истинной морали этой страшной взрослой сказки. Ну и заключительный ход конем против неумолимой советской цензуры.

Впрочем, каждый увидит свое за образом веселого пьяницы-балагура.

Пес, который сыграл Бима, повторил его судьбу

Фильм Станислава Ростоцкого не мог оставить равнодушным никого - в США ему аплодировали стоя, его выдвигали на "Оскар", как лучший иностранный фильм 1978 года. Вот только мало кто решится пересмотреть его еще раз.

Картина просто пропитана болью и несправедливостью. Слишком уж тяжело, чтобы выбрать её для вечернего просмотра за чашечкой чая (скорее уж за чашечкой чего покрепче). История сеттера Стива, которого на съемочной площадке с первого же дня назвали Степкой, сложилась почти также трагически.

Повесть Гавриила Троепольского написанная как "слово к маленьким людям, которые будут взрослыми" и "слово к взрослым, которые не забыли, что были детьми" впервые увидела свет в 1971 году в журнале "Наш современник". Ростоцкого спрашивали, почему он взялся за детский фильм, что он такое увидел в этой истории. Он всегда отвечал: "Это история о том, что делает человека человеком".

Работу над фильмом переносили дважды. Ростоцкий ждал, когда Вячеслав Тихонов закончит съемки в "Семнадцати мгновениях". Актер, кстати, с нетерпением ждал начала съемок, так как очень хотел сыграть "героя без формы", а роль бывшего фронтовика и писателя Ивана Ивановича была как раз кстати. "Белый Бим" стал, кстати, шестой совместной работой Ростоцкого и Тихонова.

На роль Бима взяли двух собак - Стива и Денди. Именно Денди снялся в той невыносимо страшной сцене на железнодорожных путях. Все остальное сделал Степка. Он был чистокровным сеттером, охотником, раньше уже снимался в кино и его хозяин быстро просчитал выгоду от "аренды" собаки.

И до "Белого Бима" и после он не единожды сдавал его киностудиям, съемочным группам и профессиональным охотникам. Съемки "Белого Бима" шли полтора года (в Калуге) и хозяин ни единого раза не приехал навестить Степку, который каждый день искал его среди малознакомых людей и очень скучал.

Когда съемки пришли к концу и настало время вернуть пса, то он долго не приезжал за своим питомцем, ссылаясь на занятость. Кинолог студии на своей машине сам повез Степку домой и когда пса привезли в родной двор, он не мог перестать носиться по кругу, а потом замер у двери подъезда, в ожидании, когда же поведут домой. Хозяин вышел и счастливый Степка чуть не сбил его с ног, пытаясь облизнуть лицо. Кинолог подписал акт передачи и уехал.

Потом выяснилось, что "Бим" недолго пробыл дома. Его хозяин за почти двухлетний период съемок женился и молодожены сделали в квартире ремонт. В интерьер собака явно не вписывалась, да и вообще. мешала. Хозяин выставил его на продажу и отвез Степку на передержку в питомник, пока не найдется покупатель. Покупателей не было долго, Степка понял, что его предали. Опять. Он затосковал, замкнулся, перестал есть и когда в очередное утро, когда служащий питомника зашел убраться, он увидел, что Степка умер.

Умер, обнимая игрушку, которую хозяин передал вместе с ним в питомник.

Эта история стала известна, благодаря помощнице режиссера Ростоцкого, которая, в свою очередь, узнала это от того самого кинолога. Он за время съемок очень привязался к Степке и догадывался, что псу не очень повезло с хозяином. Кинолог всегда помнил о сеттере и хотел заехать к нему, навестить, когда плотный съемочный график это позволит. Забрать себе Степку он не мог - слишком частые командировки. Но в скором времени, когда кинолог поговорил со своими родственниками, то проблема, с кем оставить собаку на время его командировок, была решена. Мужчина позвонил хозяину Степки, узнал, что он продается и помчался в питомник - забирать. Но опоздал.

В конце 80-х годов, на родине Гавриила Троепольского, установили памятник Биму, который до сих пор считается не только памятью герою фильма, но и тому, каким страшным может быть просто человеческое равнодушие.

Женщина подарившая миру лифчик | История успеха Иды Розенталь

Это история успеха неординарной женщины, которая прошла путь от бедной эмигрантки, до мультимиллионера. Судьба не раз преподносила ей сюрпризы, но даже из самых сложных ситуаций она всегда выходила победителем. Она не только создала деталь женского гардероба, без которой женщины не обходятся по сей день, но и добилась того, что ее изобретение в годы Второй мировой войны включили в список товаров первой необходимости!

Видеоверсия:

Ида Розенталь, до замужества Коганович, родилась в небольшом белорусском городке Ракове недалеко от Минска в 1886 году.

Мать Иды, Сарра, зарабатывала, продавая разные мелочи в лавке, а отец, Авраам, всю жизнь занимался тем, что изучал Тору. Место, где они жили не представляло никаких перспектив для дальнейшего развития.

Целеустремленности Иде было не занимать: в 16 лет ее отправили на учебу в Варшаву, параллельно девушка подрабатывала швеей. Однажды она услышала воодушевленную речь, произнесенную молодым революционером Вилли Розенталем, и увлеклась революционным движением, и им самим. Вдвоем они вступили в подпольную еврейскую социалистическую партию «Бунд», а затем обручились. После начала русско-японской войны подпольным организациям стало куда сложнее вести деятельность. В итоге Вилли Розенталю пришлось эмигрировать в США. Невеста отправилась вместе с ним. Там им суждено было совершить революцию совершенно в другой области – в мире моды.

Они поселились в небольшом городке Хобокен в штате Нью-Джерси. Ида с Вилли расписались, и она взяла фамилию, под которой теперь ее знает весь мир – Розенталь.

По приезду в Америку Ида продолжила делать то, что у нее получалось лучше всего – шить одежду. Первые годы в эмиграции были очень тяжелыми, чтобы заработанных денег хватило на семью и маленького сына, Ида бралась за самые сложные заказы. И это было чертовски верное решение! Вскоре она заработала себе репутацию швеи, которая может справиться с любыми, даже самыми сложными заказами привередливых клиентов. Благодаря этому семья, в которой к тому времени родилась и дочь, смогла перебраться в Нью-Йорк, на Манхэттен, где состоятельных клиентов было еще больше.

Нынешнее расположение города Хобокен:

К 35 годам Ида стала известна в кругах дизайнеров одежды. Ее приняли на работу младшей компаньонкой в ателье Энид Биссет, где она смогла усовершенствовать свое мастерство. Однако ее имя, возможно, никогда не вошло бы в историю мировой моды, если бы не ее с мужем очень своевременное изобретение.

Попытки создать бюстгальтер предпринимались и до этого– первые в мире бра были запатентованы во Франции еще в 1889 г. Но они в те времена представляли собой просто разрезанные пополам корсеты или утягивающие грудь полоски ткани. Первый же прототип бюстгальтера изобрела в 1914 году Мэри Фелпс Джейкобс. Но и его нельзя было назвать идеальным: он делал грудь плоской и скрывал все достоинства женской фигуры.

Вместе супруги Розенталь разработали специальную конструкцию из двух чашечек, которые соединялись полоской ткани. При этом они предусмотрели, что у всех женщин разные размеры груди, и создали размерный ряд бюстгальтеров, который актуален и в нынешнее время. Так появился бюстгальтер с двумя чашечками, соединенными сплошной вставкой. Эту модель назвали «Maiden Form» – что в переводе означает «девичья форма». Также они добавили модель с эффектом пуш-ап, которая визуально увеличивала грудь. То, что сделали супруги Розенталь, разительно отличалось от всех предшественников бюстгальтера и по удобству, и по эстетичности.

Maiden Form:

Естественно, женщины тут же оценили это изобретение. Ателье, в котором работала Ида, вскоре целиком и полностью переключилось на пошив нижнего белья. Супруги Розенталь стали полноправными партнерами в компании. Правда, генератором идей была не Ида, а ее муж Уильям, он же запатентовал их изобретение в 1926 г. Зато Ида успешно занималась продвижением товара на рынке. Благодаря своему умению контактировать с клиентами, поставщиками и партнерами, то создателем бюстгальтера в итоге стали считать именно её. Также Ида смогла убедить в необходимости этого элемента гардероба не только женщин, но и мужчин.

Супруги Розенталь:

Когда началась Вторая мировая война, у многих компаний, занимавшихся пошивом одежды, возникли проблемы: правительство ввело ограничения на предоставление материалов для всего, что не считалось предметом первой необходимости. Однако Ида смогла убедить правительство оставить лифчики и их даже признали предметом военной необходимости. Она предстала перед комиссией с пылкой речью о том, что женщина без лифчика слишком привлекает к себе внимание мужчин, работающих рядом. У женщины, которая не носит бюстгальтер, может болеть спина, что снижает её работоспособность. Таким образом, бюстгальтер признали «предметом первой необходимости» и её предприятие продолжило свою деятельность.

Стоит также отметить, что бюстгальтеры Иды сыграли важную роль непосредственно во время военных действий. Предприимчивая Ида разработала линейку «бюстгальтеров для мужчин», которые выдавались десантникам. Она предложила создавать «голубиные гнезда» – специальные карманы, которые крепили поверх одежды десантников, в которые они усаживали обученных почтовых голубей. Попадая в тыл врага, они отправляли с голубями военные донесения.

«Голубиная пехота» насчитывала 3 тысячи солдат и больше 50 тысяч голубей.

Послевоенные годы:

Однако пик популярности бюстгальтеров пришелся на послевоенные годы. Ида Розенталь запустила рекламную кампанию, продлившуюся 20 лет и признанную одной из самых запоминающихся и успешных в истории. Эти плакаты вдоль трасс останавливали дорожное движение. Бюстгальтеры были золотой жилой для супругов Розенталь – в 1950-х гг. они стали мультимиллионерами. Белье их производства продавалось более чем в ста странах. Когда в 1958 году Вилли скончался, Ида стала полноправной владелицей компании и продолжила работать над ее развитием. Она постоянно была в командировках и решала деловые вопросы, вплоть до 1966 года. Тогда у Иды случился инсульт, и она решила отойти от дел, передав компанию своему зятю, Джозефу Колману. В 1973 году в возрасте 87 лет Ида Розенталь ушла из жизни. Компания, основанная супругами, существует до сих пор.

Очередь на премьеру "Звездных войн", 1977 год

О ЗАСТОЛЬНОМ

Жил-был такой крестьянин, Фёдор Дмитриевич Бобков. Родился в 1831, помер в 1898. Ещё крепостным 15-ти лет от роду его взяли лакеем в московский помещичий дом. Федя времени даром не терял, много читал и занимался самообразованием — притом успешно, поскольку после отмены крепостного права несколько лет работал помощником начальника железнодорожной станции. Позже Фёдор Дмитриевич брал подряды на строительство, дорос до купца первой (!) гильдии и сделался весьма состоятельным человеком.В книге воспоминаний русских крестьян опубликовано его описание купеческих свадеб. Речь про 1859 год, но и через полтораста лет картинка выглядит очень свежо. Вот:

Полтораста с лишним лет прошло, но картина узнаваемая — и в любом случае очень колоритная.

ОПГ 90-х #1. Ореховская

Автор: Иван Корнев.

Примечание @Cat.Cat: статья вводная, рассказывается история не только Ореховской ОПГ. Упоминаются многие другие, о которых позже речь пойдёт в следующих частях цикла.

Доброго времени суток всем Вам, уважаемые дамы и господа. Сегодня мы с вами рассмотрим историю формирования организованной преступности на территории бывшего СССР и её последующую трансформацию уже в 90-е годы на всей территории бывшего Союза.

Начнём по порядку. Первые попытки охарактеризовать яркие приметы организованной преступности предпринимались еще в Советском Союзе. Не стоит отрицать того, что сама специфика государственного управления СССР, которая включала в себя тотальную цензуру, пропагандистскую деятельность, попытку показать гражданам, что Советский Союз – если не идеальное, то очень близкое к идеалу государство, способствовала тому, что появление разного рода преступных сообществ зачастую специально замалчивалось и намеренно не афишировалось для широкой публики. Крайне редко можно было встретить в заголовках газет хотя бы какую-то информацию о существовании даже самых крупных преступных сообществ. Чего и говорить, если официально существование организованной преступности на территории СССР было признано государственным аппаратом лишь в 1985 году.

Какие-то мутные типы – Ореховская ОПГ, но о них позже

Хотя все мы прекрасно знаем, что так называемые «воровские традиции» - своего рода кодекс чести профессионального преступника, которому должен был следовать член каждого уважающего себя и хоть сколько-нибудь значимого преступного сообщества, действовавшего на территории СССР, сложился именно в послевоенные времена.

Как известно, на территории СССР действовали как множество мелких организованных преступных групп, так и настоящие, не побоюсь этого слова, гиганты. Так называемое “воровское сообщество” делило между своими членами целые зоны влияния на территории всего огромного Союза, начиная с середины 60-х годов. Например, наши кавказские братья, в частности армяне и грузины, занимались контрабандой и незаконным сбытом ювелирных украшений, особенно в цене было золото. Очень широкий резонанс уже в наше время получило дело карагандинской “Меховой мафии”, имевшее место быть в 70-х годах, которое курировал лично тогдашний председатель КГБ Юрий Андропов. Этот случай стал самым крупным примером хищений в истории СССР. Было осуждено более пяти сотен причастных. Трое организаторов преступного сообщества были приговорены к высшей мере наказания - расстрелу. При обысках у них было изъято суммарно 30 килограммов золотых колец, около сотни сберкнижек и только лишь у одного из организаторов было изъято ни много ни мало, а около пяти миллионов наличными. Прошу учесть, что эта сумма во времена Союза была более чем астрономической. Чисто для сравнения вспомним, что автомобиль можно было купить по цене около шести тысяч.

Лидеры "Меховой мафии"

Так же довольно известна деятельность другой организованной преступной группировки под названием “Третья смена”, действовавшей на территории славного города Владивосток. Как несложно понять из всего изложенного выше, преступные сообщества существовали на всей протяжённости самого обширного государства в мире. Данная организация прославилась благодаря ряду квартирных краж, шантажу, связям с местными чиновниками, благодаря чему у членов группировки получалось выходить сухими из воды на протяжении очень долгого периода существования этой организации. Некоторые исследователи считают эту группировку одной из самых крупных и влиятельных, и даже прослеживают связь этой разраставшейся группы с различными дальневосточными организованными преступными группировками начала и середины 90-х годов.

Организованная преступность на территории Советского союза существовала в масштабах, которые, по заветам того времени, было принято замалчивать, что, на мой, опять же, сугубо субъективный взгляд, переросло в то, что мы всей страной дружно наблюдали в чудесный период зарождения отечественной демократии, когда Западные страны, во главе с Соединёнными Штатами Америки, принесли в Россию (тогда уже Россию) и другие страны ОВД лучи свободы и равенства.

90-е годы двадцатого столетия – время в истории России, которое некоторые вспоминают с придыханием, но многие до сих пор действующие сотрудники органов, большинство из которых были в те времена ещё совсем молодыми и неопытными, предпочитают не вспоминать вовсе. Это связано с тем, что после того, как распался Советский Союз, в стране настало время длительной и тяжёлой дестабилизации всего на свете. Начиная от рынка и заканчивая общественной жизнью. Люди просто не знали, как жить в современных реалиях. Всё, что раньше было государственным, теперь стало достоянием граждан (во всяком случае, чисто номинально). В жизнь простых обывателей пришли такие странные и непонятные доселе слова, как приватизация, ваучеры, частная собственность. Также резко подскочил рост безработицы, ухудшилось отношение людей к армии и правительству, в стране стало катастрофически не хватать денег. Рост сепаратистских настроений, многочисленные военные столкновения, а также мелкая грызня и “внутряки”, случавшиеся с завидным постоянством тоже не добавляли чувства твёрдой почвы под ногами. В связи с этим многие молодые и не очень люди решили пойти по пути наименьшего сопротивления, оправдывая это ситуацией в стране. У каждого были свои факторы, толкнувшие их на кривой путь. Но логика всё же была проста. Если у тебя чего-то нет – пойди и возьми это силой.

Как ранее было упомянуто мной, на территории уже на тот момент бывшего СССР существовало некоторое количество организованных преступных сообществ. Их лидерами были далеко не глупые, а во многом очень даже одарённые управленческой жилкой и чутьём на быстрое и не очень законное обогащение за счёт разного рода сомнительных процедур, люди.

Они быстро осознали, что в условиях быстро меняющегося государственного строя, за счёт того, что не только люди, но и само государство оказалось не готово к тому, что всё будет меняться столь стремительно, можно очень легко и непринуждённо взять быка за рога и прибрать к рукам разные сферы жизни общества, различные сферы производства. Начался так называемый передел сфер влияния.

Все ячейки обширного преступного сообщества нашей необъятной разделились на группы по интересам. Кому-то было интересно заниматься тем, что и без всяких нововведений приносило доход. Назовём их группой консерваторов. Они были представлены немногочисленной группой старых “воров в законе”. Умудрённые сединами авторитеты криминального мира, которые всё ещё радели за то, чтобы соблюдать воровской кодекс и продолжать заниматься привычными кражами, разбоями, контрабандой драгоценностей.

Их оппонентами стали более молодые и амбициозные представители молодого по тем временам поколения, а именно люди, рождённые в начале 70-х годов. Они тянулись к тому, чтобы осваивать новые зоны влияния, расширять свою сеть преступных организаций, захватывать новые области производства. Именно эти люди стали основателями наиболее влиятельных и страшных организованных преступных группировок. Именно в середине 90-х во всех заголовках стала впервые мелькать аббревиатура, которая во многом определит целое десятилетие развития преступности на территории целой страны. Аббревиатура “ОПГ”.

Как несложно догадаться, ОПГ представляет собой своего рода организованную группу, зачастую имеющую чёткую и очень жёсткую иерархическую структуру. Этот аспект управления организаторы ОПГ переняли от своих более старших коллег, но тем не менее, эта структура претерпела некоторые изменения по сравнению с пресловутой “зоновской”. Теперь во главе группировки стоял один человек – лидер ОПГ. У него, как правило, было несколько доверенных лиц, которые занимались разного рода организационными вопросами, будь то попытки налаживания коммуникации с местными органами власти, какие-то поползновения в сфере того, чтобы через коррумпированное армейское руководство списать со складов пару машин с автоматами или гранатомётами, или встречи с крупными бизнесменами, которым, опять же, сугубо по мнению членов ОПГ, нужна была защита от других, конкурирующих группировок. Это, кстати, получило название “крышевание”. У каждого из таких приближённых были свои доверенные лица – бригадиры. Если провести параллель с армией – бригадир это что-то очень похожее на командира взвода, а в определённых очень крупных ОПГ того времени – на ротного. Это человек, в распоряжении которого есть некоторое количество крепких ребят в спортивных костюмах, не задающих много вопросов и готовых по одному зову собраться в нужном месте и в нужное время для того, чтобы на практике продемонстрировать членам конкурирующей группы наработанные и столь необходимые в те времена навыки рукопашного боя или стрелковой подготовки.

С.И.Тимофеев - лидер Ореховской ОПГ

Самой влиятельной и печально известной организованной преступной группировкой стала Ореховская ОПГ, организованная в начале 90-х на южной оконечности Москвы. Предпосылки к формированию преступного сообщества на территории Орехово – Борисово были ещё в середине 80-х годов, но основную деятельность данная ОПГ развернула именно в 90-х. Глава этой ОПГ, Сергей Иванович Тимофеев, более известный как Сильвестр, имел обширные связи как в преступном мире, так и за его пределами. Водил дружбу с такими ворами в законе, как Япончик, так же наладил отношения с лидерами соседних преступных групп, в частности с лидером Солнцевской ОПГ Сергеем Михайловым.

Сфера деятельности Ореховской ОПГ была очень обширна. Начинали они с банальных разбойных нападений, пытались выбить из-под покровительства группировок этнических чеченцев и азербайджанцев крупнейший на тот момент рынок в Южном порту, промышляли также рэкетом и вымогательством, в том числе и у эстрадных артистов. В 1991 году группировка обратила своё внимание на банковский бизнес. К середине 92-го года под руководством Ореховской ОПГ уже находилось порядка 25 банков в пределах одного лишь Центрального региона. Так же след Ореховской ОПГ можно проследить и в таких отраслях, как торговля драг металлами и ювелирными украшениями, нефтяной бизнес, рынки недвижимости и автомобилей. Также “Ореховские” одними из первых начали налаживать сложные схемы по отмыванию и выведению средств, полученных преступным путём, за границу. Руководство группировки зачастую не принимало участия в непосредственном осуществлении каких бы то ни было криминальных операций. Они просто перепоручались другим членам группировки, более мелким по рангу.

По краям Пылев и Буторин, авторитеты Ореховской ОПГ, на данный момент отбывают пожизненные заключения

На спад активность деятельности группировки пошла в 1994-м году, когда идейного руководителя Ореховской группировки взорвали в собственной машине на 3-ей Тверской-Ямской улице в Москве. Наиболее приближённый к руководителю ОПГ человек по фамилии Бутрин, зная, что его ждёт та же сама участь, просто инсценировал свою смерть и уехал в Испанию, но в 2010-м году был экстрадирован обратно. Так же многие видные представители Ореховской ОПГ стали жертвами внутренних чисток (по разным данным, порядка полутора сотен человек). В свою очередь имеются свидетельства, когда из так называемого “общака” группировки выделялись суммы соразмерные со стоимостью московской квартиры для того, чтобы подкупать коррумпированных чиновников. Естественно, делалось это с целью спасения важных для ОПГ людей от уголовного преследования.

Фото Мерседеса, в котором лидера ОПГ отправили в ад

Начиная с конца 1990-х годов начались аресты членов Ореховской группировки. Как бы иронично это не было, но по итогу ни один из основателей печально известной группировки так и не был осужден, так как все они были убиты в процессе разборок с конкурирующими бандами, либо же были устранены влиятельными бизнесменами. Дальнейшие аресты “Ореховских” продолжались вплоть до середины второго десятилетия двадцать первого века. По данным, содержащимся в базах данных ГУФСИН РФ, суммарно оставшимся в живых членам Ореховской организованной преступной группировки вынесено 50 приговоров. Суммарный срок наказания по ним составляет почти 850 лет. Так же небезызвестный факт, что главных персонажей сериала “Бригада” практически полностью срисовали с организаторов Ореховской ОПГ.

“Ореховские” были далеко не единственными представителями организованной преступности 90-х. Каждая группировка успела оставить свой след в истории и по-своему отличиться. Какая-то особой жестокостью, какая-то особой изобретательностью в процессе легализации преступных доходов. Некоторые из них, такие как Люберецкая ОПГ, Медведовская, Слоновская, Ходи Такташ, прекратили своё существование, однако есть и те, кто успешно легализовался и продолжает вести деятельность и по сей день. Всех в одном посте уместить не получится и, дабы не пытаться натянуть сову на глобус, о них я расскажу уже в следующий раз.

И да, как я сказал чуть выше, даже пережив период так называемых “лихих 90-х” российское общество продолжает страдать от организованной преступности. За один лишь 2019 год по статьям УК РФ 208 – 210(Бандитизм) было осуждено 280 человек. Возникает логичный и закономерный вопрос. Почему? Ответ на этот вопрос пусть каждый даст себе сам.

Пылев и Буторин, но уже в наши дни

Автор: Иван Корнев.

А ещё вы можете поддержать нас рублём, за что мы будем вам благодарны.

Яндекс-Юmoney (410016237363870) или Сбер: 4274 3200 5285 2137.

При переводе делайте пометку "С Пикабу от . ", чтобы мы понимали, на что перевод. Спасибо!